Il tema di quest'anno è stato "Rinascimento. design e nuove tecnologie per un futuro sostenibile" e ha richiamato l'attenzione sulla sfida forse più grande del secolo: promuovere una transizione ecologica in grado di coniugare funzionalità e benessere con la sostenibilità e la riduzione dell'impatto ambientale attraverso l'innovazione tecnologica. designer e industriali devono essere in prima linea nella rigenerazione concettuale e pratica di oggetti e spazi utilizzando processi e tecnologie sostenibili basati sul concetto di economia circolare.
italian design day
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Giunta alla sua sesta edizione, la Giornata del Design Italiano è una rassegna tematica annuale organizzata dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale (Farnesina) in collaborazione con il Ministero dei Beni Culturali. L’evento, che si è svolto il 23 marzo di quest’anno, copre oltre 100 Paesi e consiste in un ampio programma di attività promozionali realizzate da una rete di ambasciate, consolati, istituti italiani di cultura e uffici del ghiaccio all’estero: ogni anno molte rassegne diventano narratori, presentando il design e la creatività d’eccellenza dell’Italia.
La cultura
La cultura italiana in termini di architettura, scultura e pittura è alla base della cultura mondiale, almeno della sua parte cristiana. Sì, è vero: la cultura dell’antica Grecia è ovviamente al centro di tutto, ma il mondo conosce e ama i suoi canoni proprio nell’interpretazione romana e poi nei motivi rinascimentali. Ma oltre alle grandi antichità e alle pietre classiche, gli italiani hanno contribuito anche alla musica pop, alla cucina e all’industria automobilistica. L’Italia moderna, tuttavia, non produce molto materiale culturalmente significativo. La loro televisione spazzatura è di per sé un fenomeno culturale.
La Biennale di Venezia è la piattaforma più prestigiosa per l'arte e l'architettura contemporanee (i temi cambiano: il 2018, ad esempio, è l'anno dell'architettura). Tutta Venezia si trasforma in uno spazio espositivo, talvolta con risultati grotteschi.
La Fiat è un ottimo esempio di "auto del popolo", un'auto accessibile e pratica "per il popolo". La Fiat è stata fondata nel 1899 e il suo contributo alla cultura è enorme: dalla partecipazione a centinaia di film come The Italian Job (1969) alla collaborazione con la fabbrica di automobili Togliatti per creare la Zhiguli.
"Il David di Michelangelo è probabilmente la scultura più famosa del mondo. Le sue dimensioni superano i cinque metri. Fu realizzato nel 1504 a partire da un pezzo di marmo difettoso. L'autore aveva 29 anni.
Progettisti
Il design italiano è un fenomeno mondiale: in nessun altro Paese la produzione di mobili e arredi ha avuto un ruolo così importante nell’economia e nella formazione del PIL. Tutto è iniziato con la fine della Seconda Guerra Mondiale e lo stimolo dell’economia italiana nell’ambito del “Piano Marshall”: le piccole fabbriche e le officine hanno ricevuto un forte impulso e da allora non si sono più fermate. Gli scettici scherzano sul fatto che gli autori del “design italiano” sono per lo più stranieri – tutti i tipi di Nendo e Wanders. Smentiamo gli scettici: quattro italiani di questa pagina producono la maggior parte dei mobili sul mercato.
Ferruccio Laviani è uno dei designer più creativi al mondo. E non è un minimalista, a differenza della maggior parte dei suoi colleghi: sa realizzare pezzi postmoderni come la cassettiera Emmemobili, che mette in mostra la maestria degli ebanisti. Tra i suoi clienti figurano Kartell, Foscarini, Flos, De Padova, Moroso, Mito, Piombo, Cassina, Snaidero. Queste sono solo le basi, se non altro.
Rodolfo Dordoni è saldamente legato al marchio Minotti: lavorano insieme da vent’anni. Ma a volte realizza i suoi pezzi super ergonomici e concisi per Artemide, Cassina, Driade, Emu, Ernestomeda, Fiam Italia, Flos, Flou, FontanaArte, Foscarini, Molteni & C e Moroso.